短视频入门实操（一）：底层逻辑

为何要先说短音频的Jalgaon课堂教学呢？

两个统计数据：

国内的人刷短音频的天数，早已超过了MSN（发短信或是使用QQ）。换句话说，我们用在短音频上的天数，早已占有了六天中的绝大部分。

相对而言，优先选择做它，你会有更多的观众们。

另两个其原因呢，其原因在于的确绝大部分人都晓得，现在做短音频是白银期。但许多人呢，卢图吉诺区了很久，还是一点儿战绩都没有。

只不过就是我们误解了整件事，误以为自己xml管用、漂亮的小东西，就能把它弄成。但结论你们也都晓得，这事再继续这么干下来，除耗用天数，没其它功用。

所以，我下定决心把该些文本以连载中的方式，历史记录在社会公众号上。

再者，做个前期TRAP归纳；

另再者，协助我们踏进坏习惯，快点把帐号做出来。

专业术语太少说，蔬果献上，跟著做吧。

提供商业价值，才会被高度关注

可以忆起呵呵，你在刷音频的时候，点选高度关注两个帐号的意图是什么呢？

比如说：

两个钢琴家的号，有可能其原因在于ta摄制的镜头很漂亮，让你真的在听觉上很享用；也有可能其原因在于ta弹奏的较好听，像在音乐创作MP3里听到的音乐创作一样动听；还有可能是ta人很胖较漂亮、或是ta弹的音乐创作让你想参访学习...

以上因素，均是构成你想高度关注这个帐号的必要条件。在这个同质化文本泛滥的时代，它甚至缺一不可。

这些你想高度关注的点，正是该帐号为你提供的商业价值。

所以，在做你自己的帐号之前，要想清楚：你能为别人带来什么商业价值？如果这个商业价值不够打动对方，那就不是好的商业价值。

有的人可能会质问：

那你看这种：人又不漂亮、琴弹的也不好、唱的也不是特别专业、背景还这么杂乱的... 为啥他就能火呢？

这就是问题的关键。

正因为具备了以上几个要素，观众们才会从他的音频里感受到【真实】。

前面提到的【文本同质化】。网络上清一色的俊男靓女，抛开审美疲劳不说，他们给人的距离感过于遥远了。

如果不是有非常吸睛的小东西在，观众们根本不会对你产生深刻印象。记不住，你就失去了竞争力。

而这条音频里的吴恩师，让人真的真实且很励志，容易产生信任感。再加上他的声音和人设形成鲜明对比，这种强烈的冲击感，是观众们真的爽的其原因之一。以上，就是该帐号提供的商业价值。

提供商业价值是第两个方法论，是帐号必须要具备的先决条件。

但是，光有商业价值，还远远不够。

让别人爽，而不是自嗨

许多人说，商业价值不就是把管用的小东西分享出来吗？那我能说的可太多了！

抱歉打断呵呵，事情没有你想象的那么简单。

如果把自己真的管用的小东西一股脑的分享出来，并且也想让对方真的管用... 那么，绝大部分情况下，你都会事与愿违。

因为太多人会陷入【朋友圈坏习惯】。

典型的朋友圈式发布：自己想让别人看到的。

自媒体的发布方法论恰恰相反，你要发布：别人想看到的。

前者容易自嗨，后者则需要有很强的同理心、且需要思考。它可能并不是你最想分享的，但一定是别人想看、喜欢看的。

举个例子：

刚好今天我刷到了两个帐号，名字是：某某吉他进阶课堂教学。我看到的这条音频是，1645的和弦变体弹奏。

试问：

哪个零基础的吉他小白能看懂你弹的是什么意思？

和弦他都不晓得是啥、你还弄个莫名其妙的数字出来，这不是在教他，而是在羞辱他...

所以，我们自误以为做的文本有商业价值、很厉害，但实际上观众们真正想的是：你能不能把他变得很厉害。

这就是核心区别。

草船借箭，需乘东风

有的人只不过前两点都懂，做的也不错。但，输在了不懂平台算法上。

音频发出后，效果、统计数据都明显大打折扣。

这一点儿到底怎么破？！什么又是算法？

我再举个例子你就理解了：

平台的推荐算法相当于给了你两个推动力，如果你晓得它的动力原理，就可以借助这个加速度，往前跑的更快、冲进有更多人在的圈子里。

不同的平台，属性不同、算法不同，自然你在其中生存的规则也就不同。

比如说，抖音平台包含：流量池、去中心化、热门协同等算法，它是很复杂的两个集合。

同样作为当下主流的短音频平台，抖音和快手，只不过背后藏着的方法论也是不同的。这就是为何抖音容易生产出爆款热门的音频，而快手更容易诞生忠诚的粉丝。

同理，B站是社区。在B站，不同的圈子里有自己的社区文化，粉丝粘性很高。

也正其原因在于分区，音频也会基于特定的算法，从两个垂直的固定小区，逐步一层层推至更大的区域。

音频号呢，是基于QQ好友的熟人推荐。

前期音频发布绝大部分的曝光是靠你的社交圈子撑起来的，在音频号做私域的变现转化是很方便的（后期会专门说）。

（图片来自网络）

相比于前几个平台，小红书则有着更为鲜明的文本风格。

它是两个聚焦【生活分享】的社区型平台，许多人都很喜欢在小红书里分享真实的生活日常以及个人感悟。

所以，你分享的文本越管用，蔬果越足，越有商业价值，越有可能成为爆款。

这些平台的具体生存法则，后面我也会一一拎出来单独说。

这一部分主要想和我们说：要顺势而为，别乱来。

短音频不是杂志，不必连载中

这是两个反共识的认知。尤其是许多音乐创作教育从业者估计看到这句话，可能要懵了。

我从零基础分享课堂教学文本到进阶，不可以吗？

当然可以，只不过效果不会太好。

很有可能你把你毕生所学都贡献给了互联网的用户，但凄凉的是，没几个人看到，也没几个人真的你教的好。

为何？

首先，基于前面提到的平台算法，绝大部分观众们都是在【推荐栏】刷音频，而不是在你的帐号里刷音频。

换句话说，他看完你的第1课后，也许就直接划走看别人的音频了。你的第2课要面对的人，大概率是新面孔。

其次，更新至中间的文本，对于观众们来说，容易摸不着头尾。他不晓得音频在说什么，不会为你点赞转发。失去了这些行为，就会降低你被推荐的可能性。

所以，每两个音频都要具有完整性、独立性。才不至于当观众们点进你的音频后，还要先补上前18课的文本，才能听懂你现在音频中所说的话。就算是铁粉，我估计也不太可能。

（随便搜的，无恶意，侵权删）

那么，我这篇文章为何还要连载中？

因为目的不同。

开头我也说了为何要写，而且在社会公众号发布文章的方法论、用户习惯，和在短音频平台是不一样的。

还是那句话：平台和平台之间的玩法不同。

这又回到了方法论3。各个方法论看似独立，但又互相牵引。这其中的关系，正是短音频连载中的下层方法论。

从现在开始，你早已不是各大平台的普通用户了，你是服务者。要用你创造的文本，去服务喜欢你的人。

有了这个意识，再掌握前面4个方法论。我们可以开始正式启程【短音频自媒体人】的制作之旅了~

非校长的小张

致力于协助所有音乐创作人和爱好者

通过互联网提升自我商业价值