艺术简历 王明月，1962年出生于北京，画家。现为国际书画艺术联盟副主席、美国肖像协会会员、泰中文化艺术交流协会副主席 。 王明月，实力派画家。超现实化境主义创始人。中国书画院油画院艺术顾问、ARC国际艺术最高具象大奖获得者、国际书画艺术联盟副主席、美国肖像协会会员、英国前首相希斯首席画师、泰中文化艺术交流协会副主席。 曾被英国威廉家族、英国前任首相希斯先生、泰国亲王纪拉崆先生、泰国前任总理英拉女士、及新西兰前任大使的千金索菲亚女士等多国政要亲自邀请王明月先生为其绘制肖像作品。 王明月将超现实主义西方油画与东方思想神韵相融合，进行人物画及肖像画创作。自1996年起，《美术》、《艺术市场》等国内权威艺术杂志多次对王明月进行专访报道，并由国内出版专著；《亚洲日报》、《世界日报》等全球媒体相继收录其作品并进行相关专题报道。 王明月将东方美、中国美带向国际艺术界的过程中，多次受邀于英国、美国、日本等多个国家举办国际个人艺术展览，同时受邀为世界各国名人政要绘制个人肖像。英国前首相爱德华·希斯曾表示王明月先生为其所画肖像是其最为满意的一张，泰国家亲王纪拉崆·吉提亚赞叹其为“中国的灵魂艺术家”。以道观之——《普陀山·道慈》的力量可笑的、可耻的、可憎的、可爱的一切，以道观之。——题记 当写实艺术走向登峰造极的时刻，就给观者留出了两条道路——与创作者共同进入其中感受无限，或者被完满的表象挡在门外。 创作者的意图令人动容，我们可以看出在这幅作品中，画家本人已经在为彻底放下自我的存在而做出努力，表达出甘愿献身给无边智慧的渴望。没有人不会被这种力量所感召，在老者意味深长的微笑中，使人想起蒙娜丽莎的神情。虽然当代的艺术形式带着孩童般的纯真去反抗代表着永恒的过去，赋予了蒙娜丽莎各种各样的象征意味，但人们并不真正关心她的真实身份，因为达·芬奇显然明白，不论是宗教题材还是世俗题材，创作的对象终究要表达出无限来。达·芬奇使自己与蒙娜丽莎本人都在画作中隐匿了，只将无限的时空留给了每一位——想进入其中的——观者。 具体来说，创作本身原本就与佛家讲究的“表法”相似，每一种艺术形式都是如此，借由创作形式的“器”，来开启人的智慧，打开人的心灵世界。画作中若隐若现的花与叶，形成了虚与实的对比。“虚”的意义就在于指向更广阔的空间，而“实”又使得人们从心里上感到有所依靠。直观画中人物便觉心安起来，如诵读佛经时的感受。整幅作品的精髓集中在一个“觀”字。“观音”意为“观自在，观音声”，是要使人明白，真正的观不是“看”，而是放下五感六识后在宇宙空间中的照明：“佛告无尽意菩萨：善男子，若有无量百千万亿众生、受诸苦恼，闻是观世音菩萨，一心称名，观世音菩萨即时观其音声，皆得解脱”，“观”其音声，而不是“听”其音声，这种观不是指超脱于众人之外的俯瞰，不是要被人仰望，而是要与众生共处一场的觉照。发出呼唤的人也并不是要去言说，而是内心直属的联结，穿透层层表象与万物连接是为解脱。图：王明月创作于2022年新作《普陀山·道慈》 画中法师看向所有注视他的存在，完全没有西方意识形态中容易被人诟病的对立，而是要将所观之物都容纳进来，这原本也是中国文化的精髓。精神的传承不仅仅是单纯的形式，而是真正追溯到根源处去获得属于每个人的感召。在现代派艺术盛行的今天，写实创作者们坚守的是曾经古典艺术中所向往的永恒，也是对自我命运的坦诚——我只想这样创作，这种本真召唤着我。虽然形式跟随时代一度变迁，但站在真理那一方的创作者是不会被时间所夷平的。写实绘画也好，抽象绘画也好，最终都是实实在在地直指内心，画家本人的创作便是这样的体现。 大和尚手部的描绘把握得恰到好处，多一丝便觉刻意，少一毫又会削弱画中透出的朴实而坚韧的力量，这种力量是极其温和圆融的，在每一次捻珠的瞬间，都是智慧升起的时刻。画家尽其所能地将真诚的世界摆在观者眼前，使人不见其人便已知画中人在活生生的世界里的音容笑貌是何模样。 在西方技法为主导的作品中，创作者自己能够从实像里有所超脱本就是不容易的。西方艺术经历了几百年的时间才从中觉醒——从对实像层面把握的快感，蜕变为对精神性的直接表达。而最终连实像与精神都共同隐匿回归的是儒释道从一开始就指出的道路，所以，在创作者手中，没有观念的呈现就是最好的呈现，因为人总想表现自己，一旦掉入这样的陷阱，就必然遮蔽艺术本真的显现。 什么都不表达是最难做到的表达，即使在抽象绘画的领域中也是如此。如果心中有杂念，就做不到每一笔都恰到好处。我们能够感受到画家本人创作时进入的无我之境，这正是这幅作品的力量所在。有时真实是一种***它使人心灵迷醉可当有勇之人穿过世界的外壳日月星辰在尽头失落回首不要看向那光芒在无可显现处世界得以觉醒创评人 高高2022.5.21于上海
